¿Cuál es la diferencia entre una manualidad y una artesanía?

Seguramente han escuchado de las tan famosas ferias artesanales en su localidad, incluso habrán tenido el gusto de haber visitado alguna, o bien, la oportunidad de haber participado como expositores, o en su defecto, tuvieron el infortunio, como en algún momento nos ocurrió, de haber sido rechazados como participantes porque sus productos no catalogaban para dicha temática.

Esto último podría ponerlos tristes, enojados, confundidos y con algunas otras incógnitas y sentimientos de ¿Por qué han sido rechazados, si sus productos son hechos a mano?, pero no se ofusquen, porque, aunque no lo crean, esto suele ocurrir con mucho mayor frecuencia de lo que piensan, ya que existen varias razones para dicha negativa.

• Siendo uno de los argumentos más comunes, el comentarnos que los productos que manejamos no cubren con los “parámetros” para ser considerados en la feria o exposición.

Pero ¿por qué suele ocurrir esto? Resulta que la mayoría de las veces que vemos o hacemos un producto que ha sido elaborado de manera no industrializada, tendemos a llamarlo artesanía.

Sin embargo, el usar este término de manera tan generalizada y ambigua, al menos en México, no es la mejor opción, ya que de acuerdo al Fondo Nacional para el Fomento de las Artesanías (FONART) no es suficiente el hecho de “trabajar con las manos”  para poder clasificar a un producto como artesanía.

Por ello se han establecido una serie de criterios para poder catalogar a los productos en alguna de las tres categorías siguientes:

• Artesanía.
• Manualidad
• E híbrido.

Ahora bien, si quieres saber, que define a cada una de las categorías para poder deducir a cuál corresponden los productos que realizas, no dejes de leer este post, porque a continuación te diremos las características de cada una.

Características de la artesanía

• La materia prima que será transformada, comúnmente es obtenida de la localidad.
• Los procesos son manuales y continuos en su transformación. Dichos procesos, pueden ser auxiliados por herramientas rudimentarias o de función mecánica.
• La función original está determinada por el nivel social y cultural de la comunidad.
• Tiene una identidad cultural comunitaria o regional muy propia, creando diseños y productos que se distinguen de otros.
• Tiene las siguientes ramas:
  • Alfarería y cerámica: aunque se emplean como sinónimos debido a que en ambas se trabaja con arcilla y/o barro, la diferencia radica en que las técnicas de alfarería son más antiguas y comúnmente siguen siendo empleadas en comunidades indígenas mientras que la cerámica emplea técnicas más recientes.
  • Textiles: en México, de las técnicas tradicionales de mayor presencia encontramos prendas elaboradas en telar de cintura, telar de pedal, deshilado y bordado.
  • Madera: quizá de las tradiciones más antiguas en México, con una índole muy variada y técnicas como torneado, talla y taraceado.
  • Cerería: es el uso de la cera y aunque originalmente tenía un uso litúrgico hoy día, se puede encontrar una producción más diversificada que no necesariamente está relacionada con lo religioso.
  • Metalistería: es el trabajo con los metales y los procesos de transformación dependen del metal y del producto que se elaborará. Los metales más empleados son el acero, hierro, bronce, latón, estaño, cobre, entre otros.
  • Orfebrería: al igual que la metalistería esta rama trabaja con metales, la diferencia radica en que emplea metales preciosos y semipreciosos como el oro y la plata. Los usos y formas son diversos.
  • Joyería: Se emplean metales preciosos y semipreciosos como en la orfebrería, además de madera, barro, concha, etc. El uso principal de estos productos es para adorno personal.
  • Fibras vegetales: son productos tejidos de palma, bejuco, carrizo, mimbre, etc., cuya principal característica es que la materia prima es obtenida del entorno natural de la comunidad. Los productos finales pueden ser utilitarios u ornamentales.
  • Cartonería y papel: con papel se elabora básicamente el conocido papel amate que emplea para su elaboración técnicas prehispánicas y como materia prima la corteza de los árboles y, el papel picado cuyo fin principal es el ornamental en diversas festividades, como lo es el día de muertos en nuestro país. En cuanto a la cartonería se refiere se hacen alebrijes, calaveras y las tan famosas piñatas que no pueden faltar en los cumpleaños de los pequeños y no tan pequeños, así como en las tradicionales y hermosas posadas del mes de diciembre.
  • Talabartería y peletería: La primera elabora productos de cuero de uso cotidiano o para trabajos de campo que requieren resistencia, mientras que la peletería se enfoca a producir artículos que se emplean en el vestuario.
  • Maque y laca: es la aplicación de una serie de capas de aceites naturales y tierras calcáreas hasta formar una mezcla fina que se adhiere a superficies de materiales como la madera y/o guajes mediante un bruñido manual. En México existen comunidades muy reconocidas por su particular forma de decorar sus productos laqueados.
  • Lapidaria y cantería: ambas labran piedra, la diferencia radica en que la lapidaria se enfoca en piedras preciosas y semipreciosas como el ágata, el ópalo, etc., mientras que la cantería emplea piedras duras.
  • Arte huichol: se caracteriza por plasmar su entorno mediante colores vistosos y característicos de su materia prima que es la chaquira y los estambres.
  • Hueso y cuerno: la materia prima se obtiene de algunas partes del cuerpo del ganado y tiene diversos propósitos el producto final.
  • Concha y caracol: se emplea desde tiempos muy antiguos el carey, el cual proviene de una tortuga (Eretmochelys imbricata), sin embargo, debido a su explotación esta se encuentra actualmente en peligro de extinción, por lo cual se ha recurrido a otra materia prima como son las conchas marinas, que no demeritan en belleza. Los productos pueden ser utilitarios u ornamentales.
  • Vidrio: existen diversas técnicas, dentro de las que destacan el soplado, esmerilado, templado, vitrales, etc. Cabe mencionar que el vidrio se compone principalmente de sílice, el cual es obtenido de la arena, cuarzo o pedernal.
  • Plumaria: esta rama de la artesanía depende de la conservación de la diversidad de especies en cada comunidad, ya que se emplean las plumas de las aves para elaborar diversos artículos con fines variados. Algunos de estos artículos han estado presentes en la historia de nuestro país, ya que se ha empleado esta técnica en estandartes, penachos, vestimentas entre otros. Es importante mencionar que la preservación de estos artículos depende en gran medida de factores ambientales, pero se está tratando en la actualidad de innovar con el encapsulado artístico de la pluma para lograr mayor durabilidad de los mismos.

Características de la manualidad

• El proceso de transformación muchas veces es semiindustrializado, es decir, la materia prima ya ha sido previamente procesada o fabricada.
• Están marcadas por las modas, por lo que son temporales y carecen de tradición cultural comunitaria.
• Tienen altos valores estéticos, pero carecen de valores simbólicos e ideológicos de la cultura regional.
• Tienden a querer ajustar las características de un producto, es decir, a estandarizar los procesos.
• Tiene las siguientes ramas:
  • Cerámica: básicamente consiste en pintar y decorar las piezas de barro, yeso, etc.  que han sido producidas de manera artesanal. Su uso es ornamental.
  • Textiles: se emplean principalmente telas que han sido previamente fabricadas para elaborar diversos productos como bordados con listón, pintura textil, artículos de fieltro, peluches, etc.
  • Madera: como en el caso de la cerámica, se trabaja sobre piezas ya realizadas sin modificar la forma de la misma durante el proceso de decoración.
  • Vidrio: aunque emplea como base el vidrio, este no es transformado por medio de la fundición, es decir, las piezas son adquiridas en placas o en formas determinadas para ser pintadas y/o decoradas mediante diversas técnicas.
  • Cerería: en esta rama los productos son empleados con fines ornamentales, para ambientar espacios e inclusive con fines terapéuticos. Pueden ser velas sólidas, velas de parafina líquida, figuras, modelados y la última tendencia, velas de agua.
  • Pastas: son masas modelables de diferente naturaleza, por ejemplo, plastilina, resina, migajón artístico, etc.
  • Repujado: consiste en dar diversas texturas, formas y relieves a láminas metálicas muy delgadas o papeles metálicos.
  • Hoja de maíz (totomoxtle): a partir de la hoja del maíz se elaboran diversas figuras como muñecas, flores, etc.
  • Cuentas y chaquira: existe una gran variedad de formas, colores, calidad y belleza por lo que posibilidad de crear es prácticamente ilimitada. Se emplean principalmente para crear artículos de joyería, juguetes entre otros.
  • Bisutería: son productos hechos con materiales no preciosos, en su mayoría sintéticos. Pueden ser tejidos, unidos o engarzados.
  • Fomi: de los materiales favoritos y más usados en Mundi Kaliofistea y si tú aún no lo has usado o quieres saber más acerca de este material increíble, no debes dejar de leer el post ¿Qué es el fomi?, esta genial y te aseguro que vas a terminar amando este fabuloso material tanto o más que yo.
  • Unicel: debido a las diferentes formas en las que podemos encontrar este material, es idóneo para trabajar diferentes temas como centros de mesa, paneras, cajas, etc. ¿Te gustaría que hiciéramos un post acerca del unicel? Si es así, déjame un comentario y no olvides seguirme en mis redes sociales para que no te pierdas los nuevos posts y estemos en contacto.
  • Papel: encontramos varias modalidades en esta rama, algunas más sencillas que otras, pero todas definitivamente maravillosas, como la papiroflexia, tarjetería española, découpage, etc.
  • Confitería: La mayoría de estos productos suelen ser comestibles y se emplea principalmente bombón en placa, pasta fondant, galletas, gomitas, etc.
  • Deshidratados: el objetivo de esta rama es evaporar el agua de elementos naturales como flores, frutos, hojas, etc. para hacer que conserven por mayor tiempo ciertas características como su belleza y aroma, la finalidad es emplearlas para diversos arreglos.

Características del híbrido

• Son el resultado de combinar procesos artesanales, dinamismo cultural y globalización.
• No se consideran como parte de la cultura comunitaria.
• Suele existir una mezcla de elementos provenientes de la manualidad y la artesanía.
• En casos muy particulares, su proceso evolutivo puede llegar a catalogarse como “tradición artesanal”.
• Ver moños de listón.

¿Y tus productos a que categoría (artesanía, manualidad o híbrido) corresponden?

Ya que hemos definido cada una de las categorías, te propongo que catalogues tus productos que realizas en una de ellas, artesanía, manualidad o híbrido.

Si te resulta algo confuso, debido a que tienden a existir características y ramas que se repiten en las diferentes clasificaciones, te invito a que consultes la matriz que la FONART ha hecho para dicha acción y que se ve como en la siguiente imagen.

Espero que este post te haya ayudado a despejar tus dudas acerca de si tus productos son o no artesanías y, que te permita tener herramientas para poder argumentar en caso de recibir una negativa para poder participar como expositor en las ferias de tu comunidad, diciéndote que tus artículos no cumplen con los parámetros.

Recuerda que estos criterios se aplican en México, pero si tu nos lees desde otro país, quizá te sean de utilidad para tener una panorámica acerca del tema, inclusive, las características podrían ser muy similares en tu Ciudad.

Gracias por leerme y no olvides dejarme tus comentarios, dudas o sugerencias, así como seguirme en mis redes sociales, será un placer leerte y estar en comunicación. Hasta el próximo post.